Entretien avec Antoine Beaufort d’Ars Nomadis : voix des villes, musique et parcours sonores

Crédit photo : Ars Nomadis
C’est en croisant Irene Paci autour d’une réflexion collective sur le son comme outil de médiation que j’ai entendu parlé la première fois d’Ars Nomadis à Rennes. Puis, en découvrant les travaux de l’Ecole Universitaire de Recherche sur les Pratiques Créatives en Espace Public (EUR CAPS), j’ai pris le temps de contacter ce collectif de création sonore dans l’espace public afin d’échanger avec Antoine Beaufort. Ars Nomadis est composé d’un auteur réalisateur, d’un compositeur également enseignant au conservatoire, d’un ingénieur du son et d’une coordinatrice. Différentes professions gravitent autour : réalisatrice/monteuse, graphiste, ingénieur, designer, scénographe. Le collectif se réunit autour de créations contextuelles, qui sont le fruit d’un long travail d’investigation sur le terrain, et qui aboutissent à des œuvres pérennes dans l’espace public.
Aujourd’hui, les chants du Blosne représentent un parcours de dix bornes sonores sur trois quatre kilomètres dans le quartier éponyme à Rennes. On y entend des portraits d’habitants mis en musique par des élèves du conservatoire. Comment s’est construit ce projet ?
C’est d’abord une balade dans un quartier vert, le moins dense de la ville de Rennes. Or, les Rennais l’associent souvent aux grandes tours. L’idée était de redécouvrir ce quartier grâce à 20 portraits d’habitants. Au travers du son, nous souhaitions nous débarrasser des préjugés liés à l’image, au visuel. Dès le départ, nous avons souhaité entrer dans le Blosne par le biais de son patrimoine musical, des chansons d’amour aux comptines et autres mélodies des pays d’origine de ses habitants. Dans un tel projet, on mobilise toujours dans un premier temps les relais socio-culturels et on touche ce que j’appelle « les supers-habitants », qui sont toujours partants. Mais nous souhaitions aussi aller à la rencontre des personnes qui ne venaient pas vers nous. À travers des études statistiques sur le quartier, nous avions une représentation des différentes populations qui le composait. Nous sommes notamment allés à la rencontre des communautés marocaine, mahoraise, turque, parfois en allant à la sortie des écoles et des centres de loisirs.

Crédit photo : Ars Nomadis
Comment s’est articulé le travail entre témoignages et écriture musicale ?
Pendant deux ans, nous avons d’abord collecté une centaine de témoignages. Puis, nous avons fait écouté des montages de 2 minutes de ces entretiens et fais choisir aux élèves du conservatoire le portrait sonore sur lequel ils souhaitaient travailler. La seule contrainte que nous leur avons donnée était que la musique ne prenne pas le dessus sur la parole. Ils ont ensuite été accompagnés dans leur travail d’écriture par deux compositeurs, Jonathan Pontier puis Alexandre Rubin.
Il me semble y avoir dans plusieurs de vos projets une réflexion autour des langues dans l’espace public ?
C’est vrai que nous avons souvent à cœur dans nos projets de faire entendre les langues du monde, dans toute leur diversité et musicalités. Nous cherchons aussi à provoquer la rencontre entre les cultures et à dépasser les frontières, réelles ou imaginaires. À Rennes, les noms de rues sont indiqués en français et en breton. Même s’il y a là une dimension historique et patrimoniale, il s’avère qu’on n’entend pas cette langue dans les rues de Rennes. Par contre on entend plein d’autres langues, qui sont invisibles dans l’espace public et ignorées par la signalétique. C’est pourquoi nous avions proposé ce projet de mur des langues sur le boulevard de la Liberté. Lors d’un appel à projet du budget participatif de la ville, nous avions proposé une installation sonore et visuelle composée d’une centaine de panneaux de rues, avec « Boulevard de la Liberté » traduit dans toutes les langues et dialectes parlés à Rennes. Ce projet a été élu par les Rennais, mais il n’a finalement pas pu être mis en place, car le porteur du projet ne pouvait pas être également être en charge de sa réalisation.
Quel rôle a l’outil numérique dans vos propositions ?
Il permet d’explorer de nouvelles écritures, de nouvelles formes artistiques, et aussi de proposer différents modes d’accessibilité. Nos promenades sonores sont disponibles sur téléphones, toujours gratuites, ce qui permet d’ouvrir des pratiques culturelles à un plus large public. Actuellement nous travaillons avec des chercheurs et ingénieurs sur le développement d’une promenade sonore géolocalisée afin de s’adapter au rythme de marche de chacun.e et réaliser une « promenade dont vous êtes le/la héro.ïne ».
Pour aller plus loin : Les chants du Blosne – un quartier se présente par Marion Hohlfeldt
OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Caroline Venaille (22 juillet 2023). Entretien avec Antoine Beaufort d’Ars Nomadis : voix des villes, musique et parcours sonores. Creasons. Consulté le 14 février 2026 à l’adresse https://doi.org/10.58079/1270o
